找九宮格會議

本文所說的“陋俗”并無品德上的褒義，僅指社會上極通俗、凡俗的事物。之所以不消“世俗”而說“陋俗”，是由於這兩個概念有必定的聚會場地差別。“世俗”的內涵比“陋俗”要遼闊。良多時辰，“世俗”是與“神圣”絕對的概念，“神圣”以外的一切，都屬于“世俗”。而“陋俗”則是“世俗”的內核性事物。除了很特殊的人物，人們只需在世，就活活著俗中。是以，一小我具有豐盛的世俗常識并不是什么奇怪的事，但要在年少時便具有豐盛的陋俗常識，卻不那么不難。這客不雅上需求特殊的機緣，客觀上則需求自己對陋俗的人和事極感愛好。而汪曾祺剛好在青少年時期就具有這兩個前提。他1949年前的小說創作，就能讓讀者覺得陋俗常識對其立意謀篇的主要性，例如《河上》、《廟與僧》、《雞鴨名家》、《戴車匠》（1947 ）、《異秉》（1947 ）、《鎖匠之逝世》等，都以家鄉的俗常識為題材。20世紀70年月末，汪曾祺以小說家的成分復出。此時他已是六旬之身，分開故鄉也四十來年了。可他復出后的小說創作，依然對折擺佈是以家鄉記憶為題材，而特殊優良的作品簡直都寫的是少年時期家鄉的陋俗人事。在40年月，汪曾祺往鄉未久，固執地寫家鄉陋俗的人事，是可以懂得的。但復出時的汪曾祺，在昆明、上海、北京、張家口等地輾轉四十余年，從未回過故鄉，可當他提筆重寫小說時，依然寫的是《異秉》（1980 ）、《受戒》和《歲冷三友》等以家鄉記憶為題材的作品。是以，研討界普通以為，家鄉記憶是汪曾祺主要的小說創作資本。我想進一個步驟指出，人對某件事的記憶清楚與否，背后的緣由很復雜。普通來說，假如對記憶之事缺少響應的常識，不睬解其經過歷程，那么對此事的記憶就必定含混，且跟著時光的流逝越來越粗略，直到遺忘。但假如對記憶之事具有充足的常識，懂得其經過歷程的因果關系和各種細節，那么對此事的記憶就必定清楚，甚至跟著時光的流逝越來越細致，并畢生不忘。而汪曾祺正由於充足清楚家鄉那些陋俗的人事，所以不單在分開故鄉未久時便依附此種記憶寫出多篇小說，並且在四十多年后，這些記憶依然成為他最主要的審美高興點。是以，陋俗常識是汪曾祺小說創作的主要資本。 一 在瀏覽汪曾祺小說的經過歷程中，作者對“通俗社會”[1]的豐盛常識，時常令人驚奇。只需在通俗社會生涯過必定時光，城市對此中的方方面面有所清楚。普通人充其量對本身從事的行業或與本身親密相干的工作有體系常識，對其他方面的事物往往只要浮淺、零星的清楚，但汪曾祺卻對通俗社會的諸多方面有著超乎平常的熟習。其代表作《受戒》寫了農家和寺廟兩種生涯，對二者的論述都并非走馬看花。此外，《雞鴨名家》《崎嶇潦倒》《戴車匠》《鎖匠之逝世》《異秉》《歲冷三友》《家鄉人》《故鄉雜記》《王四海的傍晚》《八千歲》《故鄉三陳》等小說，對陋俗之事的論述更為細致、充足。作家寫了通俗社會的各色人等，且老是經由過程論述人物的營生方法塑造人物。比擬罕見的行業，例如廚師、木工、瓦匠，汪曾祺清楚得很細致，也還不難懂得。但那些即使在底層社會也并不罕見的行當，例如專事孵雞鴨的炕房對雞蛋鴨蛋的“炕”，開炮仗店者對鞭炮、焰火的制作，皮匠的“绱鞋”，這些比擬罕有的謀生，汪曾祺也能描繪進微，這就不克不及不讓人贊嘆不已了。 對于汪曾祺有著豐盛雜學常識的特色，早有人指出過。黃裳以為，汪曾祺的小說讓人想起《清明上河圖》，緣由是他“老是對生涯瑣事有濃重的愛好，吃的、看的、玩的，巨細靡遺，都不放過”[2]。這意味著作家那些關于通俗社會各行各業的常識，重要不是來自書本，而是源于在日常生涯中對耳聞目擊之事的悉心察看、反復琢磨、當真研討。與黃裳分歧，孫郁誇大汪曾祺愛好讀“雜書”，以此樹立本身的“雜學”。孫郁說：“他（汪曾祺——引者注）的瀏覽量不算太年夜，和黃裳那樣的人比，似乎簡略得很，真是好玩極了。可是他讀得精，也專心，平易近謠、鄙諺、筆記閑趣，都暗含在文字里。他愛好的無非是《夢溪筆談》《容齋漫筆》《聊齋志異》一類的工具，對歲時、風土、傳說都有情感。”[3] 朱延慶的《汪曾祺與東年夜街》一文，對懂得汪曾祺對陋俗人事的追蹤關心很有輔助。朱延慶對平易近國時代的高郵縣城很熟習，是以能為汪曾祺很多以平易近國時代高郵縣城為故事佈景的小說斷定“本領”。朱延慶說，汪曾祺衣錦還鄉前是在高郵縣城東年夜街渡過的。他的很多以東年夜街為故事產生地的小說，連店號、人名都與實際中的分歧，沒有轉變。至于小說中的那些販子故事，也都有著實際基本，是對實際中已經產生的工作的打磨、改革。讀朱延慶的文章，我們可以或許想象、猜想和斷定汪曾祺那些以東年夜街為故事佈景的小說是若何構想的。無妨以汪曾祺的主要作品《異秉》為例予以闡明。作家1947年12月寫過以“異秉”為題的小說。1980年5月，他重寫《異秉》。重寫的版本保存了初寫本的人物和基礎故工作節，但增加了些內在的事務，篇幅也加長了。現將重寫的《異秉》與朱延慶的回想停止對比。 《異秉》 寫賣熏燒為業的王二，借藥鋪保全堂的廊檐擺了個熏燒攤。王二的生意越做越紅火，保全堂的廊檐已容不下改日益擴展的攤子，而邊上的源昌煙店卻生意越來越平淡，店堂顯得年夜而無當，王二便把熏燒攤子搬進源昌煙店里，占了半邊店堂，不再是擺攤，也釀成開店了。王二在擺攤時便養成習氣，天天早晨收攤后，要到保全堂坐一會兒，與保全堂的管事、刀上、相公聊天，來聊天的還有幾個常客，如收租金的掄元、賣活魚的巴顏喀拉山、熬鴉片煙的老炳等。小說對保全堂藥店的幾小我物有具體的描述。 《異秉》中的店號也好、人物也好，都能從朱延慶文章找到“本領”。朱延慶說：“馬家線店的隔鄰是源昌煙店，《異秉》中有具體的先容。汪曾祺是一個老煙平易近，這或許與小時辰常在源昌煙店玩有關吧。有關煙的常識大要也是從老板那兒學得的。”[4]這就讓讀者清楚了，汪曾祺何故在《異秉》里把煙店制煙的經過歷程寫得那樣精緻。朱延慶指出：“竺家巷斜對面是王家熏燒店，那條街上的人們都稱這家為‘南京老’。”王家是從南京遷來的，熏燒做得好，五噴鼻牛肉、五噴鼻兔肉、鹵豆腐等很受接待。尤其是王家的蒲包肉，特殊甘旨，很能夠是由南京的噴鼻肚改革而成的。“《異秉》中的主人公王老二便是‘南京老’后代的原型。”[5]這使我們清楚汪曾祺何故在小說中把熏燒攤寫得那樣活潑，把蒲包肉寫得讓人垂涎欲滴。朱延慶說，竺家巷向東，隔著邵家茶爐子，即是保全堂藥店。這藥店就是汪曾祺家開的，他常到藥店來玩，藥店里的管事、刀上、相公都親熱地稱他為“黑少”。這是由於汪曾祺奶名“小黑子”，“黑少”即“小黑少爺”，算是尊稱。“他簡直天天都到保全堂，他會在保全堂見到來買藥的、閑坐的各類各樣的人，聽他們講在家里、在書本上聽不到、看不到的活潑的故事，並且在保全堂里邊產生著各類各樣的活潑的、風趣的故事。管事蒲三的艷事曾令相公們愛慕不已。保全堂是汪曾祺清楚生涯、察看生涯、研討生涯的一個主要窗口，是他青少年時代積聚創作素材的一個主要起源。有的故事很古怪，汪曾祺記住了，后來寫在小說里。”[6]這就是汪曾祺在《異秉》中表示出對西醫藥行業有相當專門研究的常識的緣由。 朱延慶文章最后說：“在汪曾祺的200萬字的作品中，有90多篇、100多萬字是寫家鄉的人和事的，此中又有一年夜半是寫東年夜街即他家四周的人和事。汪曾祺善于察看生涯，察看得很當真、很細心，他從不做筆記，但很少有錯誤。難忘的人和事鮮活地存在他的記憶中。”[7]這篇文章讓我們清楚了，汪曾祺何故理解那么多陋俗之事。汪曾祺簡直一半的作品寫家鄉的人和事，其優良作品基礎上都在這九十多篇中。假如沒有這些寫家鄉人事的作品，汪曾祺的文學史價值就要年夜打扣頭；若沒有《受戒》《年夜淖記事》《異秉》《歲冷三友》《徙》等作品，汪曾祺就不是汪曾祺了。 汪曾祺那些寫家鄉人事的小說，簡直無一破例都有著出色的陋俗論述。即便是不寫家鄉的作品，也異樣處處可見作家對陋俗之事的熱忱。總體上說，寫家鄉人事的作品，對陋俗的論述更詳細、更活潑、更細致進微，因此也更具有藝術魅力。 汪曾祺不以思惟的深入取勝，但作品卻富有魅力。我曾以為，汪曾祺小說的魅力來自出神入化的說話成就，來自極富文學性的論述、表達。后來我認識到，如許的熟悉有些偏頗。我們不克不及以為一位有高度說話成就的作家，一位極善于停止文學表達的作家，在寫任何工具時都可以或許充足施展其說話成就。哪怕是汪曾祺也不克不及夠做到這一點。在他的所有的作品中，說話表達極好的基礎上是寫作家青少年時期家鄉人事的作品；而那些不以家鄉記憶為題材的小說，說話的神韻、意趣往往顯明減色。這就闡明了一個事理：一位作家，即使具有高度的說話成就和卓異的表達才能，也只要在論述他最熟習的生涯、最感愛好的人事時，才幹充足施展其說話和表達方面的成就。 汪曾祺小說的陋俗論述，在分歧作品中當然有分歧水平的浮現。在有的作品中，陋俗論述甚至是小說的主干，整篇作品都是對陋俗之人事的敘說，如《雞鴨名家》《戴車匠》《歲冷三友》《故鄉雜記》《家鄉人》《王四海的傍晚》《八千歲》《故鄉三陳》等，都以陋俗論述為主干。另一類作品，雖不以陋俗論述為主干，但在論述經過歷程中不時觸及陋俗之事，并且由於這些枝葉性的陋俗論述而讓作品額外有魅力。這方面的代表，是…

晚清四年夜訓斥小說中，小我尤喜《老殘游記》，缺乏18萬字的篇幅（殘破不全），比之動輒四十余萬字甚至百萬字高低的另三部小說，不啻為最精簡的一本。當然字數少只是一方面，更為主要的是，劉鶚非個人工作作家出生，並且一輩子也僅此半部小說，卻被公以為創作程度迥出同時期諸多作家，在四年夜訓斥小說中亦屬成績凸起。昔時的劉鶚，是實打實的水利專家、數學家、加入我的最愛家和實業家，后以小說家名世，實屬無意插柳柳成蔭。 劉鶚寫這部小說純屬偶爾：1903年，劉鶚有位密友落難教學場地逃往上海，此人素性廉潔，挺要體面，不願受人財賄贊助。劉鶚同心專心幫其紓困解難，遂寫《老殘游記》，所得稿酬悉數奉送。劉鶚雖忙，卻每晚寫上數頁，于越日一早抄寫后送往報刊連載。寫作經過歷程中，不乏中止、續寫的波折經過歷程。由于曾在分歧報刊連載，未出單行本，部門稿件遺俟難尋，這即是前文所提“殘破不全”的由來。 這是一部如何的小說呢？小我認為系借老殘之游歷為線索，經由過程小說中的人物（均有生涯原型）如高紹殷、姚云松、劉仁甫、王子謹等，對晚清時局、政經、平易近生諸命題逆世斯吐，發為心聲。主人公“老殘”含“陳陳相因”之意，是此時劉鶚工作受挫、悲叫自況的心思折射。此稿佈滿對社會人生的思慮，文字力透紙背、異常老辣，並且說話奇特，令人線人一新。胡適以為《老殘游記》“無論寫人寫景，作者都不願用套語讕言，總想熔鑄新詞，作實地的描述，在這一點上，這部書可私密空間算是前無前人了”。 基于此，每當我們評析《老殘游記》的內涵經緯，便不克不及不略費些翰墨，與劉鶚的實際人生作一不雅照。由于劉鶚的遭際過分跌蕩放誕，經過的事況過分豐盛，不宜八面玲瓏地睜開，本文只以“經世”“濟世”和“傳世”作為話題的切進點。 先談“經世”。劉鶚父親劉成忠與李鴻章同科進士，在河南為官數十年，重要干了一件事：治黃。劉鶚受其影響，科舉落選后始攻河工之術。1887年，鄭州、開封黃河決堤，各縣受災嚴重，雖經管理，仍一年不克不及合龍，清廷遂派廣東巡撫吳年夜澂前去濟急。此時，31歲的劉鶚伎癢，赴河南拜會吳年夜澂，提出“筑堤、束水、攻沙”之策，被吳年夜澂留置處置河務。劉鶚不只能干，還勤于著作，寫了《勾股天元草》《弧角三術》《治河七說》《歷代黃河變遷圖考》等著作流布于世。中年劉鶚受洋務活動影響，熱衷于“實業救國”，所開辦的企業橫跨公用、礦業、筑路、煙草、肥料、食鹽、商埠、消息、書局等行業，成為昔時數一數二的年夜實業家。固然他有俯瞰全局的目光和一腔古厚的家國情懷，企圖經由過程辦實業“以養全國之困”，但由于攤子展得太開，布局還有些超前，在企業治理方面所用非人，更兼表裡擠壓、不察年夜周遭的狀況確然之變數，終極以掉敗了結。 再說“濟世”。劉鶚平生濃墨重彩的一節，無疑是“京城賑災”。庚子年七月，八國聯軍攻下北京，慈禧太后攜光緒帝倉促出逃。京城一時糧米隔離，餓殍滿地。劉鶚時在上海，但貳心憂黎元，變賣家產湊銀五千兩、籌借七千兩呈送接濟部分。斟酌到列國分兵駐防，運輸多有未便，劉鶚遂改穿西服，親率二十余人北上賑災。他用捐錢購置大批糧米運抵京城，不發國難財，只按平價售賣，平抑了京城的米價……可誰曾想，他的善舉非但沒舞蹈教室有獲得嘉獎，卻因所謂“私購、盜賣倉米”“壟斷礦利”等莫須有罪名遭捕。事務背后的把持者，即曾與劉鶚同事而結下梁子的袁世凱。劉鶚平生積聚，盡數沒收，還被放逐新疆。次年腦溢血突發，逝世于烏魯木齊戍所。 劉鶚作為商人，其行事作風或有乘時取便的一面，這里，我們不依于風聞而擬其長短，但遭此構陷以致身故，難免令人瞠目。 倘對上述內在的事務作一時光梳理，則不難發明此中的經緯：洋務活動產生在19世紀60年月至90年月，劉鶚經商由盛而衰也處此區間；劉鶚往京城賑災產生在1900年、1901年，1908年獲罪遭放逐，而《老殘游記》寫于1903年至1906年，這便組成小說創作的年夜體佈景。劉鶚雖非個人工作作家，但他洶湧澎湃的人生經歷，非普通作家能看其項背，故其運意狀物、描摹世態均進木三分；加之創作思緒較少羈絆，一下筆即帶有激烈的特性特征，正可謂出手非凡、“有意于佳乃佳”。 劉鶚本具廣博的才學，只是由于持久從現實業，才墨不暇研，筆不暇揮，并不代表他不具有一名優良作家的潛質。魯迅評價《1對1教學老殘游記》說：“歷記其談吐聞見，敘景狀物，時有可不雅。作者崇奉，并見于內”；“檢舉伏躲，顯其弊瑜伽教室惡……嚴加糾彈”（《中國小說史略》）。小我認為，這部小說也是劉鶚“經世”“濟世”幻想幻滅后，感時悲世，于不經意間寫出的“傳世”之作，成為近代文學史令人驚鴻一瞥的傳奇。

新文學的泥土總還不離很多舊的成分。傳統的負累，或謂傳統的性命，照舊不竭延展，乃至于胡適要寫一部《口語文學史》，而周作人在《新文學源流》中更是拈出新文學的舊文脈，來為新文學開路。天然，新文學也有咆哮的，像郭沫若的《女神》《天狗》那般。只是并缺乏夠多，年夜大個人空間都的古詩，不只開初的內在的事務和思惟頗見生澀，如胡適《蝴蝶》那般溫婉，就是文本的形狀——裝幀的款式，也難免保存諸多傳統的陳跡。 倘或平裝書是與古詩般配的冊本裝幀情勢，是文學新樣態的標志，那么，我們不克不及不留意到線裝與毛裝的古詩。詩的格局和身形可所以新的，內在的事務可所以新的，詩所要表達的感情可所以新的，而詩的物資摸樣卻仍然如果舊的，要裹上線裝書的外殼。 唐弢、姜德明、謝冕等人都專門談及古詩的線裝本，把看似不搭界的新文學之前鋒——古詩和舊文學之載體——線裝書的關系做了細致的勾畫。譬如，新月社、綠波色的詩人于賡虞（1902-1963）第一部詩集《晨光之前》，詩題是《沉溺墮落》《遠看天海》《紅酒曲》等，音韻華麗，無疑是新派的，此中留念劉和珍君一首《不要讓開你明麗的雙眼》更是現代詩人所不克不及道出的，而詩集赫然是線裝的。這是1926年10月北舊書局出書的古詩集。 古到更古，卻終于又新極了。俞平伯的詩集《憶》1925年由樸社印行，收詩36首、圖18幅，開本玲瓏，并非會議室出租線裝，而是應用絲線裝訂，由孫福熙design。以致于唐弢師長教師年夜為贊賞，說：“如許講求的印本，在那時是很未幾見的。”（《晦庵書話》）年夜約是受了家族深摯舊傳統的影響，俞平伯盡管學說趨新，印書時，卻總想往舊的款式走。他的詩要印線裝，散文也依然要線裝，譬如1930年開通書店付梓的《燕知草》即是這般。線裝的作品多了，俞平伯反倒形成了新文學中獨樹一幟的新穎。 最好古的卻并非浸染古意最深的，古詩人卞之琳和林庚，在詩集裝幀上倒走得更遠。姜德明曾說：“新文學史上用木刻來印古詩的，似乎只要卞之琳、林庚兩位師長教師。”（《書葉叢話——姜德明書話集》）這里便有林庚的《蟄伏曲及其他》。這是林庚的第四部詩集，年夜約印了五百部，分紅、藍兩色印本，收詩作32首，書簽是周作人題的，序是廢名作的。這已是1936年了。1對1教學 以《斷章》著名的古詩人卞之琳，1936年甚至讓北平文楷齋刻印《音塵集》，似乎以專門的鉛字刷出這部詩集，天然它還是線裝本。“木刻雕版，絲線裝訂，宣紙朱墨刷印，外有金黃色的錦套，手工精致，高古不凡，純是一件新古玩”（姜德明《新文學珍本叢刊序》）只是在試印了十幾部朱印本之后，卞之琳“過了出版癮”，竟然沒有再正式印刷。 因襲的冊本傳統是連第一流的古詩人也無法解脫的。徐志摩的第一部詩集《志摩的詩》，1925年印行時，中華書局固然付梓，而終于選擇連史紙線裝。書印得冷磣，《晨報副刊》1925年3月9日曾登載劉光一的先容說：“在這小簿本里就只光光的幾十首自制的新體詩，書頭沒有序文，書背沒有後記，詩行間沒有注解，就有一兩處，卻并不因他的詩特殊的珍貴，這倒簡直是為印書本錢的關系——嘔血汗作詩賺不了錢，印出往還得本身貼錢，那可是太慘了，這層也得請賣主們諒解。”賣書的劉光一為作者叫屈，也為著銷量，就把線裝另一個機密抖出來了，那就是廉價。年夜約在那時，線裝倒比平裝的本錢便宜一些。 徐志摩也有窮困的時辰，而他的其他作品終極自願做成線裝，總不單是出于印刷本錢的緣故。徐志摩往世之后，陸小曼搜集徐志講座場地摩熱戀時的日誌，編為《愛眉小札》，1936年由上海良朋圖書公司影印出書，也還是線裝。線裝書，在愛惜傳統審美的人研討，年夜約還因它比平裝書耐看吧。 不唯自作的古詩集要選擇線裝或毛裝，就連翻譯本國人的詩作，古詩人也要往古的裝幀方法往尋。譬如，梁宗岱翻譯法國詩人梵樂希的《水仙辭》，1933年中華書局付梓本，即是線裝的。對此，唐弢在《線裝詩集》一文中說：“至于譯詩用線裝本出書的，也不乏實例。據我所知，中華書局的泰戈爾《飛鳥集》和梵樂希《水仙辭》，就都是用的線裝。這以后，王統照已經以所譯的詩，公費 印過一部線裝的《題石集》。……至于新文人所作舊詩用線裝本出書的，有沈尹默的《秋明集》、劉年夜白的《白屋遺詩》等等，為數更多，那就不在話下了。我很愛好這種線裝本，當然不是為了什么復古或許倡導‘國學’，我認為用中國紙印書有很多利益。第一是紙質經久，不難保留；第二是分量較輕，攜帶便利，第三是看起來便于掌握，不像硬面西服的必定要態度嚴肅。當然，線裝本也有費事，例如大批刊行上有艱苦，印刷裝訂經過歷程較慢，本錢較貴等等，這一切都有待于進一個步驟的矯正和戰勝。”在失守區的低沉心緒中，王統照譯詩，也一并扎進故紙堆中，皈依了線裝書的裝幀。 在唐弢看來，線裝是寶貴的。它的可貴在紙張的經久，在冊本攜帶的便利，天然也在更宜于瀏覽。線裝書獨一的弊病，似乎只剩下本錢較貴了（這一點或并非逼真）。拋開這些，我們可以見到新文學的線裝珍本書，在日誌、散文、小說、學術論文等門類中都有，如林語堂的雜文集《年夜荒集》（上海生涯書店付梓本，1934年），是他的第二部文集，也是他雜文的代表，卻仍然要以線裝的情勢。而在新文學的諸門類中，線裝書用得最多的大要還要算古詩。譬如，新月社詩人孫毓棠的《夢境曲》（震東印書館，1931年）還是毛裝本。而有名古詩人劉半農，1926年由北舊書局刊印《揚鞭集》，是鉛字藍印，毛裝。比及1933年刊印《初期口語詩稿》，北平星云堂書店影印，還是線裝。骨子里的線裝書情結，古詩人及其擁躉終于是掩飾不住的。天然，如許的裝幀免不了挨罵，劉半農的《揚鞭集》，便被人譏諷為“陳尸人的打扮服裝”。可見，在新時期，前鋒的文學當然阻力重重，而前鋒的古詩要玩一把“復古”，異樣不輕松。 古詩出生迄今已走過百年，晚期詩人們遮遮蔽掩的高古的喜好，天然無需再暗藏。近些年，頗有很多古詩人也印行線裝詩集，而北京的煮雨山房更是雕版刷印了一批古詩集。思古之幽情及傳統文明的魔力，終于為古詩的線裝本外套廓出了朗朗晴空。至于本日，再沒有古詩線裝本需求背負保守嗜古的罵名，反倒是以增加了一點大雅的贊譽，成為傳統文明高潮中細分的案小樹屋頭雅玩之物了。 回到百多年前，古詩線裝本確切佈滿牴觸和沖突的文學場，更值玩味。試想一想，古詩的酒稍稍用了一下舊瓶，或許是詩人的打趣及書癖的偶或吐露，或處于本錢的盤算，而終于為古詩的接引開了一條新路，即兜銷新酒可以用舊瓶。這既給遲疑的新文學喜好者以接收的緩沖，又便于兜攬舊文明的擁躉參加古詩瀏覽與創作的陣營。古詩活動的勝利，或也有線裝本的一份功績吧。天然，新文學的“復古”，不只在古詩用了線裝本，也在古詩批駁用了傳統的“詩話”調門。譬如，新派的批駁家李長之在《古詩詩話》開篇就說“舊詩有詩話，莫非古詩不成以有詩話么？”舊的體裁是可認為新文學辦事，應該也是那時文壇新派人物的真正的設法，雖或他們在公然場所談的并未幾。然則如許的“西體頂用”，就是新文學中耐人尋味的“復古”運動了。